Cualquier recorrido por el arte contemporáneo en Bogotá debe comenzar en el Museo de Arte Moderno de Bogotá, mejor conocido como MAMBO. Este museo, fundado en 1963, ha sido un pilar fundamental en la promoción y difusión del arte contemporáneo en Colombia. Su colección permanente alberga obras de destacados artistas colombianos, como Fernando Botero, Enrique Grau, Débora Arango o Beatriz González, cuya influencia ha sido clave en el desarrollo del arte en el país. El MAMBO también se distingue por sus exposiciones temporales, que se reconocen en el circuito por conformar una de las carteleras más interesantes y mejor escogidas. Además, el museo se encuentra en constante diálogo con la ciudad, organizando eventos y actividades que invitan al público a interactuar con las obras de una manera más cercana y personal.

Parada obligada es también la Galería El Museo, uno de los espacios de arte más prestigiosos de Bogotá. Fundada en 1987, esta galería ha protagonizado la difusión y consolidación del arte contemporáneo colombiano e internacional dentro del país, actuando como puente con Europa al fundar en 2001 la Galería Fernando Pradilla en Madrid. A lo largo de los años, la Galería el Museo ha trabajado con algunos de los artistas más influyentes de Colombia, como el propio Botero, al que todavía representa, el conocido pintor Alejandro Obregón o la ya citada Débora Arango, así como con talentos emergentes que están redefiniendo el panorama artístico local, entre ellos la escultora Aurora Cañero, el dibujante Álvaro Barrios o el fotógrafo Marcos López. Sus exposiciones, que abarcan desde la pintura y la escultura hasta el videoarte y la instalación, son una ventana a las tendencias más actuales del arte contemporáneo. La galería participa activamente en ARTBO y otras ferias internacionales.

El Espacio Odeón, ubicado en un antiguo teatro de la década de 1930, ha sido transformado en un espacio multidisciplinario que alberga exposiciones, performances y eventos experimentales y que es definido como un proyecto de creación artística contemporánea que se enfoca en la experimentación, la interdisciplinariedad y la investigación. Espacio Odeón es, además, un espacio autogestionado e independiente, que pretende actuar como amplificador para la juventud artística colombiana dando lugar a un escenario crítico donde discursos y debates alternativos encuentran su lugar fuera de los circuitos oficiales. La programación de Espacio Odeón incluye tanto artistas locales como internacionales, y sus exposiciones suelen ser una mezcla ecléctica de medios y estilos. Aquí, el arte contemporáneo se vive de una manera inmersiva y participativa, que invita al espectador a formar parte activa del proceso creativo. Espacio Odeón es un testimonio del dinamismo y la vitalidad del arte contemporáneo en Bogotá, y es un lugar imprescindible para quienes buscan lo más novedoso en la escena artística.

En el histórico barrio de La Candelaria, se encuentran el Museo Botero, parada imprescindible para conocer a uno de los artistas colombianos más influyentes de la historia. En el Museo Botero los visitantes podrán encontrar un total de 208 obras, 123 del propio Botero, contando con esculturas, dibujos y pinturas, y 85 de artistas de la talla de Picasso, Matisse o Rodin, todas ellas donadas por el artista colombiano al Banco de la República en el año 2000. Desde entonces la colección se abre al público de manera completamente gratuita en una casona colonial que fue restaurada según la curaduría del propio Botero, dando lugar a una intervención arquitectónica que conversa con las obras y que merece una visita por sí misma.

Después de explorar los museos y espacios tradicionales, adéntrate en el barrio San Felipe, una de las zonas más emocionantes para el arte contemporáneo en Bogotá. Desde 2010, numerosas galerías, estudios de artistas y espacios culturales han florecido en el área. Entre los lugares más destacados se encuentran NC-Arte, una increíble galería volcada en la educación artística, Instituto de Visión, que pone el foco sobre el talento de las mujeres, o Estudio74, un espacio especialmente valorado por los coleccionistas. Estas galerías son conocidas por su enfoque en el arte emergente, presentando propuestas arriesgadas e innovadoras. Las galerías y artistas del barrio se han unido recientemente para crear el festival Open San Felipe, un evento que se convoca en diferentes fechas a lo largo del año y que cuenta con la participación de más de 70 talleres, showrooms, estudios, artistas y galerías ubicados en San Felipe. En ediciones anteriores han realizado intervenciones diferentes, por ejemplo, convocando un festival de arte urbano donde artistas internacionales transformaron las paredes del barrio. En su página web es posible encontrar un directorio con los espacios artísticos que no te puedes perder del barrio de San Felipe.

No podemos hablar del arte contemporáneo en Bogotá sin mencionar ARTBO, la Feria Internacional de Arte de Bogotá, convocada del 26 al 29 de septiembre de 2024. Con 20 años de historia, ARTBO es un punto de encuentro clave para galeristas, coleccionistas, curadores y amantes del arte de todo el mundo. Cada año, la feria presenta una selección cuidadosamente curada de galerías que exhiben lo mejor del arte contemporáneo colombiano, desde las propuestas más consagradas hasta las más emergentes. Además de las galerías, ARTBO incluye una variada programación académica, con charlas, talleres y foros que abordan los temas más relevantes en el arte contemporáneo y que proponen un repaso sobre las tendencias creativas de América Latina.